在生产主题上，传统文化类AI微短剧主要聚焦两大题材领域：一是以经典文学名著为基础的传统故事改编，二是以神话传说为蓝本的视频创作。在传统故事题材中，《西游记》《三国演义》《水浒传》《红楼梦》等经典作品成为主要的创作源泉。这类作品通常尊重原著故事内核，但会选择符合当代审美倾向的方式来进行创造性改编。从实践效果上来看，这些围绕着文学名著的改编方式不仅可以为民众带来新鲜的视听文化套餐，也在市场上获得了广大民众的认可。在抖音短视频平台上，以“AI西游记”为主题的话题多达数十个，其中最受欢迎的话题“AI西游记短片”已经获得多达2751万次播放量。在神话传说题材领域，创作更侧重于想象力的视觉化呈现。创作者通常将文本指令与神话元素进行匹配，利用算法的深度学习能力来生成符合视觉逻辑的奇幻内容。《封神演义》《山海经》以及“女娲补天”“精卫填海”等神话传说是这类创作的常见题材。相关内容通过系列化的奇幻内容构建，将观众注意力持续吸引到奇幻世界中，为他们带来新鲜的感知与体验。同样在抖音短视频平台上，“AI山海经”话题获得超过14.8亿次播放，成为这一类型视频的代表。与这一话题相关的山海经主题、山海经异兽主题的热门话题多达数十个，引发了观众广泛的观看与创作热情。

在生产主体上，传统文化类AI微短剧呈现以专业媒体或专业用户（professional user）为主导、以市场需求为核心导向的创作逻辑。专业的用户生产群体以市场化“自媒体”为主，盈利目标使得他们能够迅速调用AI工具来生成大量奇幻视频。他们从构思到创意实现的周期通常较短，但内容生产的质量却很高，这有赖于AI工具的模式化生产方案。创作者可以构建结构化模板，将传统文化文本转化为精准的指令，并结合工具预设的风格化标签来生成视频内容。随着创作实践的深入，创作者也可以主动定义自身预期的风格模板，以独特的审美特质来吸引受众群体，以AI微短剧为纽带建立传统文化接受共同体。

四、传统文化类AI微短剧的审美特质

受到上述生产环节的影响，传统文化类AI微短剧的审美特质既基于人机共创模式的技术特性，也为生产者自身的审美偏好和市场预期所制约。以“AI山海经”这一具有代表性的AI微短剧类型为例，可发现传统文化类AI微短剧的审美特质主要在视觉风格、叙事结构与互动体验等三个方面具有独特性。

（一）多样的视觉风格

“AI山海经”系列微短剧大多借助AI工具来“想象”与“模拟”古代神兽与自然环境，并生成高度逼真的视听元素。鉴于《山海经》系列内容并无准确的视觉参照物，这一系列的微短剧在视觉风格上呈现多元融合的特点，既存在明显的中国古典主义审美取向，又大量引入西方奇幻元素，还热衷于生成萌系风格的神兽形象。借助多样化的视觉风格，“AI山海经”系列微短剧可以为用户带来新奇的审美体验，提升用户持续的观看兴趣。

无论是中国古典主义、西方奇幻元素还是萌系风格，都大量存在于“AI山海经”系列微短剧中。以抖音短视频平台上“自媒体”“AI北夜”生产的合集山海经为例。该系列合集以中式纪录片为主要风格，按照山海经不同内容生成众多异兽形态，并借助字幕、AI配音对不同神兽的习性进行说明，其合集获得超过1亿次播放，单集最高点赞量超过41.8万。“自媒体”“东风”所制作的山海经全集AI微短剧则更偏重奇幻风格，以“你的山海经奇幻指南”为亮点，向观众呈现了不同经卷的山川地貌、异兽形象内容。其合集共获得超过2200万次播放，单集最高点赞超过15.2万。“自媒体”“AI创意工坊”所制作的山海经系列，则以“动物融合”为主题，借助萌系画风向观众呈现不同动物组合而成的异兽形象。其合集共获得超过2200万次播放，单集最高点赞超过11万。

传统文化类AI微短剧多样的视觉风格源自其对不同受众群体审美体验的强烈关注。在短视频平台上，用户的视觉体验与其点赞、转发、评论等参与实践关系密切。为了获得用户更多的关注，内容创作者就需要借助AI工具来营造较为统一的视觉风格，通过合集来堆叠视觉奇观，为用户设置更强的吸引力。可以认为，“AI山海经”系列微短剧代表的恰恰是在视觉文化主导的传播环境中的一类专业生产倾向——生产者借助对视觉奇观的聚合来鼓励用户持续追寻积极的感官体验。[10]但“AI山海经”系列微短剧的视觉风格并不完全稳固。尽管AI工具具备较强的便利性，但其生成内容仍然具有技术局限性，特别是在人物皮肤、动物毛发等细节表现上，AI工具仍然会出现生成偏差，这种不稳定性造就了人工智能生产内容的“生动性”。[11]在各类“AI山海经”系列微短剧中都会存在大量的用户对这些偏差的评论，这些评论并不一定全然负面，反而为用户群体设置了新的关注点。

（二）碎片化的叙事结构

“AI山海经”系列微短剧大多拥有较为碎片化的叙事结构，并在较短的视频时长中快速呈现叙事主题与情感倾向。这种碎片化的叙事结构虽然无法承载复杂的叙事逻辑，但却在合集之中构成了情节比较可能性，为观众拓展了新的文化意义解读空间，使传统的神话故事在当代社会语境中获得了新的阐释力。

受当前AI工具生成能力的限制，“AI山海经”系列微短剧大多时长在几十秒到两分钟之间，其故事情节大多较为松散，呈现明显的点状叙事而非线性叙事的特征。这种叙事结构弱化了传统叙事中的时序逻辑，尝试借助瞬时的视觉刺激来提升观众的接受体验，从而降低观众对叙事连贯性的依赖。以“自媒体”“山海经异闻录”的视频素材为例，该系列视频大多十几秒，以“视觉震撼”为核心，借助AI工具来还原山海经中的异兽形象，大多视频内容不追求完整情节，但通过不同的微视频来构成完整的山海经世界观。也有一些生产者尝试将不同的碎片化内容组合起来，为观众提供较为完整的故事情节。以“自媒体”“AI疯人院”的山海经系列内容为例。该合集的单集时长大多超过10分钟，最长单集超过40分钟，借助纪录片模式来呈现《山海经》中的不同地理环境，并通过连贯的解说来建立观众对山海经世界的连续体验。该合集获得超过1.1亿次播放，单集最高点赞超过193万。

碎片化的叙事结构更加凸显了“AI山海经”系列微短剧视觉风格的重要性，却使得叙事结构中所蕴含的意义更加模糊。在“AI山海经”系列微短剧中，创作者为了避免视频风格陷入同质化框架，选择在合集中构筑完整叙事，以提升文本意义的连贯程度。以前述“自媒体”“AI创意工坊”所制作的山海经系列为例，该视频并不以山海经异闻为核心，而选择搞怪、新奇的动物融合为主题，因而在配乐中增加了时下流行的音乐元素。这种流行元素合集为用户带来了更加开放的意义阐释可能性，允许用户调用自身生活经验来主动参与对叙事结构的理解。[12]在更多微短剧中，这种意义的传达也体现在立体空间与平面空间的转换上，对山海经自然环境的呈现和异兽细节的摹刻可以引导观众在不同视频中转换注意力，增加其对同一合集中不同视觉风格的意义解读多元性。由此可见，“AI山海经”系列微短剧的文本意义不局限在情节推进或角色发展中，而依赖音视频素材的风格氛围与元素风格共同传递。对文本意义的阐释，则有赖观众群体对故事要素的个性化解读。

（三）个性化的互动体验

“AI山海经”系列微短剧通过为观众呈现富含想象力的山海环境与异兽形象，搭建起涵盖不同视觉风格、不同叙事结构的表达体系。在接受过程中，观众需要依托自身的知识结构与生活体验，凭借对视觉元素文化特征的理解对其加以解读。这为观众提供了一种个性化的互动体验。

在“AI山海经”系列微短剧中，“旅游”与“逛动物园”是两类较占主导性的体验逻辑。以前述“自媒体”“AI疯人院”的山海经系列内容为例。该系列视频通过为观众提供“云旅游”服务，吸引用户关注不同的山海环境与动物形象。不同的场景之间的切换则有赖于配音开展的“导览”。这种导览贯穿视频始终，能够有效聚焦观众的注意力，使观众能够频繁展开对视觉元素的解读与体验。此外，那些以“逛动物园”为核心主题的“AI山海经”系列微短剧则更乐于将普通人的日常生活经验，如饮食、通勤、生活习俗等内容纳入动物的形象与行为中，为用户提供更具日常生活特征的个性化交互体验。以“自媒体”“轩语客”发布的山海经异兽融合系列视频为例，该系列以常见动物为线索，连续展示不同异兽从小到大的不同形象，在半分钟的视频中为用户带来萌、奇幻等不同形象特征。在很多视频内容中，牛、羊、鹿都是其中的主角，生成的异兽幼崽形象也与萌版的猫猫狗狗相类似。几乎所有视频的评论区都会有用户表示“幼崽都好可爱”。该合集获得超过5300万播放量，单集最高点赞超过4万。